Questões de Concurso

En julio de 2016, la Guerra Civil Española cumplió ochenta años de su inicio. Esta Guerra (1936-1939) fue un evento extraliterario, pero afectó al arte de un país, en especial a las letras, tanto en la parte de la creación como en el exilio de muchos artistas. Acerca de la relación entre la literatura y esta Guerra, se puede afirmar que

“El ritmo es la metáfora original y contiene a todas las obras. Dice: la sucesión es repetición, el tiempo es no-tiempo. Cada lector es otro poeta; cada poema, otro poema. En perpetuo cambio, la poesía no avanza. La poesía es nuestro único recurso contra el tiempo rectilíneo – contra el progreso. La poesía es lucha perpetua contra la significación. Dos extremos: el poema abarca todos los significados, es el significado de todas las significaciones; el poema niega toda significación al lenguaje. En la época moderna la primera tentativa es la de Mallarmé; la segunda, la de Dadá. Un lenguaje más allá del lenguaje o la destrucción del lenguaje por medio del lenguaje”. Octavio Paz, “Recapitulaciones”. Obras completas I: La casa de la presencia. Poesía e historia, FCE: 1994. Octavio Paz fue un gran poeta mexicano. Aunque fue hijo de los representantes de Zapata en Nueva York, se apartó mucho del nacionalismo revolucionario de sus padres. Con base en el fragmento del texto Recapitulaciones y en los conocimientos acerca del poeta hispanoamericano, se puede decir que

Señala cuál de estos autores pertenece a la literatura posterior a la segunda mitad del siglo XX.

Acerca de la novela hispanoamericana posterior al modernismo, en especial la del escritor Mario Vargas Llosa, NO se puede afirmar que

“La proteica historia (desde la transmisión oral de relatos, que preservaba estructuras míticas en las primeras sociedades, hasta la onda expansiva que renovó al cuento en 1842 de la mano de una reseña de Edgar Alan Poe) y el cruce de las fronteras genéricas (la recurrente mención de las relaciones entre el cuento y la novela, la poesía y, en ocasiones, el drama) sugieren que tal vez una de las constantes en las aproximaciones al estatus genérico del cuento sea la capacidad de problematización de sus supuestos. Si convenimos en aceptar esta hipótesis de trabajo, la teoría -entendida como voluntad de reflexión y discernimiento y como elaboración de un marco general de abstracción que permita identificar un modelo para el análisis- es inherente al estudio del cuento. El espacio de estas reflexiones sobre el proceso del cuento hispanoamericano en el siglo XX está construido con base en los escritores y los críticos. Por un lado, existe en Hispanoamérica una firme tradición en la que los mejores cuentistas (Horacio Quiroga, Julio Cortázar, más oblicuamente Jorge Luis Borges) se han pronunciado no sólo sobre la escritura, sino sobre la escritura de cuentos. Ésta es la primera exploración que plantea mi lectura: ¿cuáles son algunas de las coordenadas que estos escritores han propuesto para el cuento y cómo han afectado su estudio? La segunda búsqueda tiene que ver con la atención crítica que el género ha recibido en los últimos años. Mi propuesta es leer estos aportes como una continuación de la operación que los escritores habían iniciado (y que ha tenido continuidad): delimitar un campo literario reconocible para la producción y el estudio del género (…)”. Pablo A. J. Brescia. La teoría del cuento desde Hispanoamérica. p.600. Disponible en http://cvc.cervantes.es/literatura/aih/ pdf/13/aih_13_3_078.pdf. Fecha de consulta: 24 de noviembre de 2016. A partir de la lectura y de las informaciones acerca de la teoría del cuento en Hispanoamérica, se puede afirmar que